Tallulah Bankhead

Tallulah Bankhead
- William B. Bankhead (padre)
Tallulah Brockman Bankhead (31 gennaio 1902 - dicembre 12, 1968) è stata un'attrice americana del teatro e dello schermo. Bankhead era un membro della famiglia Brockman Bankhead, un'importante famiglia politica dell'Alabama; suo nonno e suo zio erano senatori degli Stati Uniti e suo padre ha servito come membro del Congresso per 11 mandati, gli ultimi due come presidente della Camera dei rappresentanti. Il sostegno di Tallulah a cause liberali come i diritti civili ha rotto con la tendenza dei Democratici del Sud a sostenere un'agenda più tipicamente allineata e spesso si è opposta pubblicamente alla sua stessa famiglia.
Principalmente un'attrice di teatro, Bankhead lo ha fatto hanno un film di successo - Lifeboat (1944) di Alfred Hitchcock - così come una breve ma fortunata carriera radiofonica. In seguito è apparsa anche in televisione.
Nella sua vita personale, Bankhead ha lottato contro l'alcolismo e la tossicodipendenza, fumava circa 120 sigarette al giorno ed era nota per la sua vita sessuale promiscua con uomini e donne; Bankhead ha anche parlato apertamente dei suoi vizi. Ha sostenuto i bambini in affidamento e ha aiutato le famiglie a sfuggire alla guerra civile spagnola e alla seconda guerra mondiale. È stata inserita nella American Theatre Hall of Fame nel 1972 e nella Alabama Women's Hall of Fame nel 1981. Alla sua morte, Bankhead aveva accumulato quasi 300 ruoli cinematografici, teatrali, televisivi e radiofonici.
Indice
- 1 Primi anni
- 2 Carriera
- 2.1 Inizi a New York (1917-1922)
- 2.2 Fama in Gran Bretagna (1922-1931)
- 2.3 Carriera a Hollywood (1931-1933)
- 2.4 Ritorno a Broadway (1933-1938)
- 2.5 Acclamazione della critica (1939-1939) 45)
- 2.5.1 Regina e Sabina
- 2.5.2 Galleggiante
- 2.6 Rinnovato successo (1948–52)
- 2.7 Ultimi anni di carriera (1952–68)
- 2.7.1 Dipendenza, malattia e status di icona
- 2.7.2 Ultimi anni sul palco
- 2.7.3 Nuovi media
- 3 Morte
- 4 Vita personale
- 4.1 Attivismo politico
- 4.2 Matrimonio
- 4.3 Sessualità e exploit sessuali
- 5 Crediti
- 5.1 Broadway
- 5.2 Filmografia
- 6 apparizioni radiofoniche
- 7 Legacy
- 7.1 Premi e riconoscimenti
- 7.2 In teatro
- 7.3 In arte
- 7.4 Biografie
- 7.5 Omaggi
- 8 Nella cultura popolare
- 8.1 Rappresentazioni di fantasia
- 9 Riferimenti
- 9.1 Note
- 9.2 Bibliografia
- 10 Ulteriori letture
- 11 Collegamenti esterni
- 2.1 Inizi a New York (1917-1922)
- 2.2 Fama in Gran Bretagna (1922-1931)
- 2.3 Carriera a Hollywood (1931-1933)
- 2.4 Ritorno a Broadway (1933-1938)
- 2.5 Acclamazione della critica (1939-1945)
- 2.5.1 Regina e Sabina
- 2.5.2 Scialuppa di salvataggio
- 2.6 Rinnovato successo (1948–52)
- 2.7 Tardo carriera (1952–68)
- 2.7. 1 Dipendenza, malattia e status delle icone
- 2.7.2 Ultimi anni sul palco
- 2.7.3 Nuovi media
- 2.5.1 Regina e Sabina
- 2.5.2 Galleggiante
- 2.7.1 Dipendenza, malattia e icon status
- 2.7.2 Ultimi anni sul palco
- 2.7.3 Nuovi media
- 4.1 Attivismo politico
- 4.2 Matrimonio
- 4.3 Sessualità e exploit sessuali
- 5.1 Broadway
- 5.2 Filmografia
- 7.1 Premi e riconoscimenti
- 7.2 A teatro
- 7.3 Nell'arte
- 7.4 Biografie
- 7.5 Tributi
- 8.1 Rappresentazioni di fantasia
- 9.1 Note
- 9.2 Bibliografia
Primi anni
Tallulah Brockman Bankhead nacque il 31 gennaio 1902 a Huntsville, Alabama, da William Brockman Bankhead e Adelaide Eugenia "Ada" Bankhead (nata Sledge ); il suo bis-bisnonno, James Bankhead (1738–1799) nacque nell'Ulster, in Irlanda, e si stabilì nella Carolina del Sud. "Tallu" prende il nome dalla nonna paterna, che a sua volta prende il nome da Tallulah Falls, Georgia. Suo padre proveniva dalla famiglia politica Bankhead-and-Brockman, attiva nel Partito Democratico del Sud in generale e dell'Alabama in particolare. Suo padre fu il presidente della Camera dei rappresentanti degli Stati Uniti dal 1936 al 1940. Era la nipote del senatore John H. Bankhead II e nipote del senatore John H. Bankhead. Sua madre, Adelaide "Ada" Eugenia, era originaria di Como, nel Mississippi, ed era fidanzata con un altro uomo quando incontrò William Bankhead durante un viaggio a Huntsville per comprare il suo abito da sposa. I due si innamorarono a prima vista e si sposarono il 31 gennaio 1900 a Memphis, nel Tennessee. La loro prima figlia, Evelyn Eugenia (24 gennaio 1901 - 11 maggio 1979), è nata due mesi prematuramente e aveva alcune difficoltà visive.
L'anno successivo, Tallulah è nata in occasione del secondo anniversario di matrimonio dei suoi genitori, al secondo piano di quello che oggi è noto come Isaac Schiffman Building. È stato eretto un marker per commemorare il sito e nel 1980 l'edificio è stato inserito nel Registro nazionale dei luoghi storici. Tre settimane dopo la nascita di Bankhead, sua madre morì di avvelenamento del sangue (sepsi) il 23 febbraio 1902. Per coincidenza, sua nonna materna era morta dando alla luce sua madre. Sul letto di morte, Ada ha detto alla cognata di "prendersi cura di Eugenia, Tallulah potrà sempre prendersi cura di se stessa". Bankhead fu battezzato accanto alla bara di sua madre.
William B. Bankhead fu devastato dalla morte di sua moglie, che lo mandò in un attacco di depressione e alcolismo. Di conseguenza, Tallulah e sua sorella Eugenia furono allevate principalmente dalla loro nonna paterna, Tallulah James Brockman Bankhead, nella tenuta di famiglia chiamata "Sunset" a Jasper, Alabama. Da bambina, Bankhead è stata descritta come "estremamente casalinga" e sovrappeso, mentre sua sorella era magra e più carina. Di conseguenza, ha fatto di tutto per attirare l'attenzione e ha costantemente cercato l'approvazione di suo padre. Dopo aver assistito a uno spettacolo in un circo, ha imparato da sola a fare la ruota, e spesso ha girato per casa, cantando e recitando la letteratura che aveva memorizzato. Era incline a fare i capricci, rotolarsi sul pavimento e trattenere il respiro fino a diventare blu in viso. Sua nonna le gettava spesso addosso un secchio d'acqua per fermare queste esplosioni.
La famosa voce roca di Bankhead (che lei descriveva come "mezzo-basso") era il risultato di una bronchite cronica dovuta a una malattia infantile. Fin dall'inizio è stata descritta come una performer e un'esibizionista, scoprendo in tenera età che la teatralità le ha guadagnato l'attenzione che desiderava. Scoprendo di avere un dono per la mimica, ha intrattenuto i suoi compagni di classe imitando gli insegnanti. Bankhead ha affermato che la sua "prima esibizione" è stata assistita nientemeno che dai fratelli Wright, Orville e Wilbur. Sua zia Marie ha dato ai famosi fratelli una festa nella sua casa vicino a Montgomery, in Alabama, in cui è stato chiesto agli ospiti di intrattenersi. "Ho vinto il premio per la migliore performance, con un'imitazione della mia maestra d'asilo", ha scritto Bankhead. "I giudici? Orville e Wilbur Wright." Bankhead scoprì anche di avere una memoria prodigiosa per la letteratura, memorizzando poesie e opere teatrali e recitandole in modo drammatico.
La nonna e la zia di Tallulah ed Eugenia cominciavano a trovare le ragazze difficili da gestire. Il loro padre William, che lavorava dalla loro casa di Huntsville come avvocato, propose di iscrivere le ragazze a una scuola del convento (sebbene fosse un metodista e sua madre un'episcopale). Nel 1912, entrambe le ragazze furono iscritte al Convento del Sacro Cuore a Manhattanville, New York, quando Eugenia aveva 11 anni e Tallulah ne aveva 10. Quando la carriera politica di William lo portò a Washington, le ragazze furono iscritte a una serie di scuole diverse, ciascuna un passo più vicino a Washington, DC. Quando Bankhead aveva 15 anni, sua zia la incoraggiò a essere più orgogliosa del suo aspetto, suggerendole di mettersi a dieta per migliorare la sua sicurezza. Bankhead è rapidamente diventato una bella del sud. Le ragazze non sono state davvero domate dalle scuole, tuttavia, poiché sia Eugenia che Tallulah hanno continuato ad avere molte relazioni e relazioni durante le loro vite. Eugenia era più una vecchia romantica quando si sposò a 16 anni e finì per sposarsi sette volte con sei uomini diversi durante la sua vita, mentre Tallulah era una personalità più forte e ancora più ribelle, che cercava una carriera nella recitazione, era in lei la lussuria relazioni anche più dell'amore, e non ha mostrato alcun interesse particolare per il matrimonio, sebbene abbia sposato l'attore John Emery nel 1937, un matrimonio che si è concluso con il divorzio nel 1941.
Bankhead era anche amico d'infanzia di una socialite americana, in seguito romanziere, Zelda Sayre Fitzgerald, moglie dell'autore americano ed espatriato F. Scott Fitzgerald.
Carriera
Inizi a New York (1917-1922)
A 15 anni, Bankhead ha inviato la sua foto a Picture Play , che stava conducendo un concorso e premiando un viaggio a New York e una parte cinematografica a 12 vincitori sulla base delle loro fotografie. Tuttavia, ha dimenticato di inviare il suo nome o indirizzo con la foto. Bankhead ha appreso di essere stata una delle vincitrici mentre sfogliava la rivista nella sua farmacia locale. La sua foto sulla rivista era intitolata "Chi è lei?", Esortando la ragazza misteriosa a contattare immediatamente il giornale. Il membro del Congresso William Bankhead ha inviato una lettera alla rivista con la sua foto duplicata.
Arrivando a New York, Bankhead ha scoperto che la sua vittoria al concorso era fugace: è stata pagata $ 75 per tre settimane di lavoro su Who Loved Him Best e aveva solo una parte minore, ma l'ha trovata rapidamente nicchia a New York City. Presto si trasferì all'Algonquin Hotel, un punto di riferimento per l'élite artistica e letteraria dell'epoca, dove si fece rapidamente strada nella famosa Algonquin Round Table del bar dell'hotel. È stata soprannominata una dei "Quattro Cavalieri dell'Algonquin", composta da Bankhead, Estelle Winwood, Eva Le Gallienne e Blyth Daly. Tre dei quattro erano non eterosessuali: Bankhead e Daly erano bisessuali e Le Gallienne era lesbica. Il padre di Bankhead l'aveva avvertita di evitare alcol e uomini quando era arrivata a New York; Bankhead in seguito ha scherzato: "Non ha detto nulla sulle donne e sulla cocaina". Le feste selvagge dell'Algonquin hanno introdotto Bankhead alla cocaina e alla marijuana, di cui in seguito ha osservato "La cocaina non crea dipendenza e lo so perché la prendo da anni". Bankhead si astenne dal bere, mantenendo metà della promessa fatta a suo padre. All'Algonquin, Bankhead fece amicizia con l'attrice Estelle Winwood. Ha anche incontrato Ethel Barrymore, che ha tentato di convincerla a cambiare il suo nome in Barbara. Bankhead rifiutò e in seguito Vanity Fair scrisse "è l'unica attrice su entrambe le sponde dell'Atlantico ad essere riconosciuta solo dal suo nome".
Nel 1919, dopo aver interpretato tre ruoli altri film muti, When Men Betray (1918), Thirty a Week (1918) e The Trap (1919), Bankhead fece il suo palcoscenico debutto in The Squab Farm al Bijou Theatre di New York. Presto si rese conto che il suo posto era sul palcoscenico piuttosto che sullo schermo e aveva ruoli in 39 East (1919), Footloose (1919), Nice People (1921), Everyday (1921), Danger (1922), Her Temporary Husband (1922) e The Exciters (1922). Anche se la sua recitazione è stata elogiata, le commedie sono state commercialmente e criticamente senza successo. Bankhead era a New York da cinque anni, ma non aveva ancora ottenuto un successo significativo. Irrequieta, Bankhead si trasferì a Londra.
Fama in Gran Bretagna (1922-1931)
Nel 1923 fece il suo debutto sul palcoscenico londinese al Wyndham's Theatre. È apparsa in oltre una dozzina di spettacoli a Londra negli otto anni successivi, il più famoso The Dancers . La sua fama come attrice fu assicurata nel 1924 quando interpretò Amy in They Knew What They Wanted di Sidney Howard. Lo spettacolo vinse il Premio Pulitzer 1925.
Mentre era a Londra, Bankhead si comprò una Bentley, che amava guidare. Non era molto competente con le indicazioni stradali e si ritrovava costantemente persa per le strade di Londra. Telefonava a un taxi e pagava l'autista per guidare fino a destinazione mentre lei la seguiva in macchina. Durante i suoi otto anni sul palcoscenico londinese e in tournée nei teatri della Gran Bretagna, Bankhead si è guadagnata la reputazione di ottenere il massimo da materiale scadente. Ad esempio, nella sua autobiografia, Bankhead ha descritto la serata di apertura di uno spettacolo intitolato Conchita:
Nel secondo atto ... sono arrivato portando una scimmia ... All'apertura notte, la scimmia è impazzita ... (lui) mi ha strappato la parrucca nera dalla testa, è saltato dalle mie braccia e si è precipitato verso le luci della ribalta. Lì si fermò, scrutò il pubblico, poi agitò la mia parrucca sopra la sua testa ... Il pubblico aveva riso per l'assurda trama ancor prima che questo scimmione avesse con me. Ora è diventato isterico. Cosa ha fatto Tallulah in questa crisi? Ho girato una ruota! Il pubblico ha ruggito ... Dopo la faccenda delle scimmie avevo paura che mi fischiassero. Invece ho ricevuto un'ovazione.
Carriera a Hollywood (1931-1933)
Bankhead tornò negli Stati Uniti nel 1931, ma il successo di Hollywood le sfuggì nei suoi primi quattro film degli anni '30. Affittò una casa al 1712 di Stanley Street a Hollywood (ora 1712 North Stanley Avenue) e iniziò a ospitare feste che si diceva "non avevano confini". Il primo film di Bankhead fu Tarnished Lady (1931), diretto da George Cukor, e la coppia divenne subito amica. Bankhead si è comportata bene sul set e le riprese sono andate senza intoppi, ma ha trovato la realizzazione di un film molto noioso e non ha avuto la pazienza per farlo. Dopo oltre otto anni di vita in Gran Bretagna e di tournée sui loro palcoscenici, non le piaceva vivere a Hollywood; quando ha incontrato il produttore Irving Thalberg, gli ha chiesto "Come fai a scopare in questo posto orribile?" Thalberg ribatté "Sono sicuro che non avrai problemi. Chiedi a chiunque." Sebbene Bankhead non fosse molto interessato a fare film, l'opportunità di guadagnare $ 50.000 per film era troppo buona per lasciarsela sfuggire. Il suo film del 1932 Devil and the Deep è degno di nota per la presenza di tre importanti co-protagonisti, con Bankhead che riceve i maggiori addebiti su Gary Cooper, Charles Laughton e Cary Grant; è l'unico film con Cooper e Grant come protagonisti del film. In seguito ha detto "Dahling, la ragione principale per cui ho accettato è stata quella di scopare quel divino Gary Cooper!" Più tardi, nel 1932, Bankhead ha recitato al fianco di Robert Montgomery in Senza fede .
Ritorno a Broadway (1933-1938)
Tornato a Broadway, Bankhead ha lavorato stabilmente in un serie di commedie mediocri che, ironia della sorte, si sono poi trasformate in film hollywoodiani di grande successo con protagoniste altre attrici. Abbandonare tutti gli altri del 1933 di Edward Barry Roberts e Frank Morgan Cavett - una commedia drammatica romantica in cui tre amici sostengono un triangolo amoroso durato diversi anni - è stato un modesto successo per Bankhead, con 110 spettacoli, ma il La versione cinematografica del 1934 con Joan Crawford fu uno dei maggiori successi finanziari e critici di quell'anno. Allo stesso modo, le due successive commedie di Bankhead, Jezebel di Owen Davis e Dark Victory di George Brewer Jr. e Bertram Bloch, furono entrambe trasformate in film prestigiosi e di alto profilo. veicoli per Bette Davis.
Ma Bankhead ha perseverato, anche con problemi di salute. Nel 1933, mentre si esibiva a Jezebel , Bankhead quasi morì a seguito di un'isterectomia di emergenza di cinque ore a causa della gonorrea, che affermò di aver contratto da George Raft. Pesa solo 32 kg quando ha lasciato l'ospedale, ha promesso di continuare il suo stile di vita promiscuo e festoso, dicendo stoicamente al suo medico "Non credo che questo mi abbia insegnato una lezione!"
ha continuato a recitare in vari spettacoli di Broadway negli anni successivi, ottenendo ottimi avvisi per la sua interpretazione di Elizabeth in un revival di The Circle di Somerset Maugham. Tuttavia, quando è apparsa in Antonio e Cleopatra di Shakespeare con il suo allora marito John Emery, il critico del New York Evening Post John Mason Brown ha scolpito in modo memorabile "Tallulah Bankhead ha fatto irruzione lungo il Nilo ieri sera come Cleopatra - e affondò. "
Dal 1936 al 1938, David O. Selznick, produttore di Via col vento (1939) definì Bankhead la" prima scelta tra stars "per interpretare Scarlett O'Hara nel film in uscita. Sebbene il suo provino nel 1938 per il ruolo in bianco e nero fosse superbo, ha fotografato male in Technicolor. Secondo quanto riferito, Selznick credeva anche che all'età di 36 anni fosse troppo vecchia per interpretare Scarlett, che ha 16 anni all'inizio del film (il ruolo alla fine è andato a Vivien Leigh). Selznick inviò Kay Brown a Bankhead per discutere della possibilità che Bankhead interpretasse la prostituta Belle Watling nel film, cosa che lei rifiutò.
Acclamazione della critica (1939-1945)
La sua brillante interpretazione di la fredda e spietata, ma al tempo stesso focosa Regina Giddens in The Little Foxes (1939) di Lillian Hellman ha vinto il premio della sua rivista Variety come migliore attrice dell'anno. Bankhead come Regina è stato lodato come "uno degli spettacoli più elettrizzanti nella storia del teatro americano". Durante la corsa, è apparsa sulla copertina di Life . Bankhead e la drammaturga Hellman, entrambe donne formidabili, hanno litigato per l'invasione della Finlandia da parte dell'Unione Sovietica. Si diceva che Bankhead (un forte critico del comunismo dalla metà degli anni '30 in poi) volesse che una parte dei proventi di uno spettacolo andasse ai soccorsi finlandesi, e Hellman (un comunista che aveva difeso i processi di Mosca del 1936 ed era un membro del comunismo Party USA nel 1938-1940) si oppose strenuamente e le due donne non parlarono per il quarto di secolo successivo, riconciliandosi infine alla fine del 1963. Tuttavia, Bankhead definì il personaggio di Regina nella commedia di Hellman "il miglior ruolo che io abbia mai avuto in il teatro ".
Bankhead ha vinto un altro Variety e il New York Drama Critics 'Award per la migliore interpretazione di un'attrice ha seguito il suo ruolo in The Skin of Our Teeth di Thornton Wilder, in cui Bankhead ha interpretato Sabina, la governante e tentatrice, al fianco di Fredric March e Florence Eldridge (marito e moglie dietro le quinte). Riguardo al suo lavoro nel classico di Wilder, il New York Sun ha scritto "Il suo ritratto di Sabina è comico e appassionato. Il modo in cui riesce a escogitare entrambe, quasi contemporaneamente, è un mistero per un semplice uomo". Si è anche scontrata con Elia Kazan in The Skin of Our Teeth e durante le prove di Clash by Night ha definito il produttore, Billy Rose un "odioso bullo" che ha ribattuto che "How Qualcuno potrebbe fare il prepotente alle Cascate del Niagara? ".
Nel 1944 Alfred Hitchcock la scelse come cinica giornalista Constance Porter nel suo film di maggior successo, sia dal punto di vista critico che commerciale, Lifeboat . La sua interpretazione superbamente sfaccettata è stata riconosciuta come la sua migliore nel cinema e le è valsa il premio del New York Film Critics Circle. Un raggiante Bankhead ha accettato il suo trofeo di New York ed ha esclamato "Dahlings, sono stato meraviglioso!"
Nuovo successo (1948–52)
Bankhead è apparso in un revival del Private Lives , portandolo in tour e poi a Broadway per quasi due anni. La corsa dello spettacolo ha reso Bankhead una fortuna. Da quel momento, Bankhead poteva comandare il 10% del lordo e veniva fatturata più di qualsiasi altro attore nel cast, anche se di solito concedeva la stessa cifra a Estelle Winwood, una frequente co-protagonista e amica intima dagli anni '20 fino alla morte di Bankhead nel 1968. .
Nel 1950, nel tentativo di tagliare le classifiche di The Jack Benny Program e The Edgar Bergen and Charlie McCarthy Show , che aveva passata dalla radio della NBC alla radio della CBS la stagione precedente, la NBC ha speso milioni nelle due stagioni di The Big Show interpretando "l'affascinante e imprevedibile" Bankhead come presentatrice, in cui ha recitato non solo come amante di cerimonie, ma anche monologhi (spesso scritti da Dorothy Parker) e canzoni. Nonostante l'Orchestra e il Coro di Meredith Willson e le migliori guest star di Broadway, Hollywood e radio, The Big Show , che ha ottenuto recensioni entusiastiche, non è riuscito a fare altro che intaccare le valutazioni di Jack Benny e Edgar Bergen. La stagione successiva, la NBC l'ha inserita come una della mezza dozzina di presentatori rotanti di The All Star Revue della NBC il sabato sera.
Bankhead è stata la prima scelta del regista Irving Rapper per il ruolo di Amanda nella versione cinematografica di The Glass Menagerie del Tennessee William. Laurette Taylor, che ha originato il ruolo di Amanda, era un idolo di Bankhead e anche un alcolizzato, la cui brillante interpretazione nella produzione originale di Broadway ha invertito anni di declino della carriera. Il rapper ha definito lo screen test di Bankhead la più grande performance che avesse mai visto: "Pensavo che sarebbe stata difficile, ma era come una bambina, così dolce e adorabile. Sono rimasto assolutamente sbalordito dalla sua performance. È il più grande test che abbia mai fatto. mai fatto o visto in vita mia. Non potevo credere di vedere una tale realtà. Bankhead era assolutamente naturale, così commovente, così toccante senza nemmeno provarci. Anche l'equipaggio era sbalordito. " Ma il capo dello studio Jack Warner ha rifiutato l'idea a causa della sua paura di bere Bankhead; sebbene avesse promesso di non bere durante le riprese, si è rifiutato di darle la parte. Il ruolo è stato invece assegnato a Gertrude Lawrence, la cui recitazione è stata stroncata dalla maggior parte dei critici.
Tarda carriera (1952-1968)
Bankhead ha scritto un'autobiografia bestseller Tallulah: My Autobiography . (Harper & AMP; Bros., 1952) che fu pubblicato nel 1952. Sebbene la carriera di Bankhead rallentò a metà degli anni '50, non scomparve mai dall'opinione pubblica. La sua vita personale altamente pubblica e spesso scandalosa ha iniziato a minare la sua reputazione di attrice eccezionale, portando a critiche che era diventata una caricatura di se stessa. Sebbene fosse un forte fumatore, un forte bevitore e un consumatore di sonniferi, Bankhead ha continuato a esibirsi negli anni '50 e '60 a Broadway, alla radio, alla televisione e nei film occasionali, anche se il suo corpo diventava sempre più fragile dalla metà degli anni '50 in poi fino alla sua morte nel 1968.
Nel 1953, Bankhead fu invogliato a recitare in uno spettacolo teatrale al Sands Hotel di Las Vegas. Veniva pagata l'allora generoso $ 20.000 a settimana per le sue apparizioni, recitando scene di opere famose, leggendo poesie e lettere che avevano il pubblico in difficoltà - e ha persino cantato un po '. I critici di Las Vegas hanno scommesso che sarebbe flop ma è stata un successo ed è tornata ai Sands per tre anni.
In questo periodo, Bankhead iniziò ad attirare un seguito appassionato e molto fedele di uomini gay, alcuni dei quali impiegò come aiuto quando il suo stile di vita iniziò a farla pagare, chiamandoli affettuosamente i suoi "caddies". Sebbene avesse lottato a lungo con la dipendenza, le sue condizioni ora peggiorarono: iniziò a prendere pericolosi cocktail di droghe per addormentarsi e la sua cameriera dovette legare le braccia per impedirle di consumare pillole durante i suoi periodi di veglia intermittente. Negli ultimi anni, Bankhead ebbe gravi incidenti e diversi episodi psicotici dovuti alla privazione del sonno e all'abuso di droghe ipnotiche. Sebbene abbia sempre odiato stare da sola, la sua lotta con la solitudine iniziò a sfociare in una depressione. Nel 1956, giocando al gioco della verità con Tennessee Williams, confessò: "Ho 54 anni e desidero sempre, sempre, la morte. Ho sempre desiderato la morte. Nient'altro voglio di più".
Nel 1956, Bankhead apparve nei panni di Blanche DuBois (un personaggio a lei ispirato) in un revival del A Streetcar Named Desire (1956). Williams aveva voluto Bankhead per la produzione originale, ma ha rifiutato. Lo stesso Tennessee Williams (erano amici intimi) la definì Blanche "la peggiore che abbia mai visto", accusandola di aver rovinato il ruolo per placare i suoi fan che volevano campeggiare. Ha accettato questo verdetto e ha fatto uno sforzo per conquistare il pubblico che la sua stessa leggenda aveva attirato su di lei, dando una performance due settimane dopo di cui ha osservato: "Non mi vergogno di dire che ho versato lacrime quasi fino in fondo e che quando l'opera finì mi precipitai verso di lei e caddi in ginocchio ai suoi piedi.Il dramma umano, il dramma del grande valore di una donna e la verità di un artista, la sua, di gran lunga superata e persino eclissata, occhio, l'esecuzione della mia commedia ". Il regista ha osservato che la sua interpretazione ha superato quella di Jessica Tandy e Vivien Leigh nel ruolo. Tuttavia, le recensioni iniziali avevano deciso il destino della produzione e il produttore ha staccato la spina dopo 15 spettacoli.
Bankhead ha ricevuto una nomination al Tony Award per la sua interpretazione di una bizzarra madre di 50 anni nel breve- visse la commedia di Mary Coyle Chase Midgie Purvis (1961). Era un ruolo fisicamente impegnativo e Bankhead ha insistito per fare le acrobazie da sola, incluso scivolare giù da una ringhiera delle scale. Ha ricevuto recensioni entusiastiche, ma lo spettacolo ha subito numerose riscritture e non è durato oltre un mese. La sua ultima apparizione teatrale fu in Il treno del latte non si ferma più qui (1963), un revival di un'altra commedia della Williams, diretta da Tony Richardson. Aveva subito una grave ustione alla mano destra a causa di un fiammifero che esplodeva mentre si accendeva una sigaretta, ed era aggravata dall'importanza degli oggetti di scena nella commedia. Ha preso antidolorifici pesanti, ma questi le hanno asciugato la bocca e la maggior parte dei critici ha ritenuto che le letture di Bankhead fossero incomprensibili. Come Antonio e Cleopatra , il punto più basso della sua carriera, ha fatto solo cinque rappresentazioni e nello stesso teatro infelice.
Tra le sue ultime apparizioni radiofoniche ci fu in un episodio di Desert Island Discs della BBC con Roy Plomley nel 1964. Bankhead, a 62 anni e che soffriva di problemi respiratori a causa dell'enfisema nell'intervista, parlò francamente di quanto sarebbe disperata su un'isola deserta, ammettendo che "non poteva mettere una chiave nella porta, dahling. Non posso fare una cosa per me stessa." Nell'intervista, il conduttore Plomley ha parlato dei giorni di gloria di Bankhead come l'attrice più celebre della Londra degli anni '20. Più tardi ha ricordato della loro intervista: "Era una signora anziana molto fragile e malata, e sono rimasto scioccato nel vedere quanto fosse vecchia e malata mentre l'aiutavo a scendere da un taxi. Era arrivata dal suo hotel con indosso una pelliccia di visone a tracolla. sopra un paio di pigiami comodi, e si appoggiò pesantemente al mio braccio mentre la sostenevo per l'ascensore.I suoi occhi erano ancora belli, e c'era ancora bellezza nella struttura ossea del suo viso sotto le rughe e le devastazioni della vita dura. le mani le tremavano e quando voleva andare in bagno doveva chiedere a Monica Chapman di accompagnarla per aiutarla con i suoi vestiti. "
Il suo ultimo film era in un film horror britannico, Fanatic (1965). Fanatic è stato rilasciato negli Stati Uniti come Die! Morire! Tesoro mio! , che ha protestato, pensando che stesse sfruttando il suo caratteristico tormentone, ma non è riuscita a farlo cambiare. Durante la proiezione che ha tenuto in privato per i suoi amici, si è scusata per "sembrare più vecchia della balia di Dio" (nel film non era truccata e si è tinta i capelli di grigio, e il film ha usato primi piani molto claustrofobici per accentuare la sua età e fragilità ). Ha definito il film horror di serie B "un pezzo di merda", anche se la sua interpretazione è stata elogiata dalla critica e rimane popolare come film di culto e tra i suoi fan. Per il suo ruolo in Fanatic , è stata pagata $ 50.000. Le sue ultime apparizioni in televisione risale al marzo 1967 come la malvagia Vedova Nera nella serie TV Batman e nel 17 dicembre 1967, episodio della commedia The Smothers Brothers Comedy Hour -serie TV di varietà, nella scenetta "Mahta Harry". È apparsa anche nella famosa intervista perduta della NBC Tonight Show ai Beatles andata in onda il 14 maggio 1968. Seduta dietro il banco delle interviste e accanto a Joe Garagiola, che stava sostituendo un assente Johnny Carson, ha assunto un ruolo attivo durante l'intervista, interrogando Paul McCartney e John Lennon. George Harrison e Ringo Starr non erano presenti e all'epoca si trovavano in Inghilterra, come notato durante l'intervista.
Death
Bankhead si trasferì al 230 East 62nd Street alla fine degli anni '50 e poi a una cooperativa al 333 East 57th Street (# 13-E).
Il 12 dicembre 1968, Bankhead morì al St. Luke's Hospital di Manhattan, all'età di 66 anni. La causa della morte fu pleurica doppia polmonite, complicata da enfisema dovuto al fumo di sigaretta, malnutrizione e forse un ceppo influenzale che era endemico a quel tempo. Secondo quanto riferito, le sue ultime parole coerenti furono una richiesta confusa di "Codeina ... bourbon".
Nonostante affermasse di essere povera per gran parte della sua vita, Bankhead lasciò una proprietà del valore di $ 2 milioni.
Un funerale privato si è tenuto presso la chiesa episcopale di St. Paul nella contea di Kent, nel Maryland, il 14 dicembre. Un servizio commemorativo si è tenuto presso la chiesa episcopale di St. Bartholomew a New York City il 16 dicembre. È stata sepolta nel cimitero di Saint Paul, vicino a Chestertown, nel Maryland, dove viveva sua sorella Eugenia.
Per il suo contributo all'industria cinematografica, Bankhead ha una star sulla Hollywood Walk of Fame al 6141 Hollywood Blvd.
Vita personale
Bankhead era famosa non solo come attrice, ma anche per i suoi molti affari, la sua personalità avvincente e battute come "C'è meno di quanto sembri". e "Sono pura come il fango impastato". Era una donna estroversa, disinibita, schietta e spesso si spogliava alle feste private. Ha detto che viveva per il momento.
Bankhead era un appassionato tifoso di baseball la cui squadra preferita erano i New York Giants. Ciò era evidente in una delle sue famose citazioni, attraverso la quale strizzava l'occhio alle arti: "Ci sono stati solo due geni al mondo, Willie Mays e Willie Shakespeare. Ma, tesoro, penso che faresti meglio a mettere Shakespeare al primo posto . " Bankhead si è identificata come episcopaliana nonostante non fosse il tipico tipo di chiesa.
Attivismo politico
Come la sua famiglia, Bankhead era una democratica, ma ruppe con molti meridionali con il suo sostegno ai diritti civili, con la sua forte opposizione al razzismo e alla segregazione e con la sua campagna per la rielezione di Harry S. Truman nel 1948. Nel 1924 Elezioni presidenziali degli Stati Uniti, Bankhead ha votato per Robert La Follette del Partito Progressista, mentre ha votato per il candidato presidenziale democratico a ogni elezione presidenziale degli Stati Uniti dal 1928 al 1968, tornando negli Stati Uniti dal Regno Unito nel 1924 e nel 1928 per visitare la sua famiglia e mettere il suo voto di persona nelle elezioni. Nelle primarie democratiche del 1948 e nelle elezioni presidenziali, Bankhead sostenne la rielezione di Harry S. Truman. Bankhead è accreditato di aver aiutato Truman in modo incommensurabile sminuendo il suo rivale, il governatore di New York e candidato presidenziale repubblicano Thomas E. Dewey, poiché Truman ha sfidato le previsioni sconfiggendo Dewey e vincendo le elezioni. Dopo che Truman fu eletta, Bankhead fu invitata a sedersi con il presidente durante la sua inaugurazione il 20 gennaio 1949. Mentre osservava la parata di inaugurazione, fischiò il carro della Carolina del Sud che trasportava l'allora governatore e segregazionista Strom Thurmond, che aveva recentemente corso contro Truman sul biglietto Dixiecrat, che aveva diviso il voto democratico correndo su un biglietto razzista pro-segregazionista che piaceva alla maggior parte dei Democratici del Sud.
Nelle primarie e nelle campagne democratiche degli anni successivi, Bankhead sostenne Estes Kefauver nel 1952, Adlai Stevenson II nel 1956, John F. Kennedy nel 1960, Lyndon B. Johnson nel 1964 ed Eugene McCarthy nel 1968. Bankhead lo avrebbe fatto passare rapidamente alla campagna per il candidato democratico vincitore, come Adlai Stevenson II nel 1952 e Hubert Humphrey nel 1968, se la sua scelta originale non è riuscita a vincere la nomination. Bankhead era amico intimo di Truman, Kefauver e Stevenson.
Matrimonio
Bankhead sposò l'attore John Emery il 31 agosto 1937, a casa di suo padre a Jasper, in Alabama. Bankhead ha chiesto il divorzio a Reno, Nevada, nel maggio 1941. È stato finalizzato il 13 giugno 1941. Il giorno in cui il suo divorzio è diventato definitivo, Bankhead ha detto a un giornalista: "Puoi sicuramente citarmi dicendo che non ci saranno piani per un nuovo matrimonio. "
Bankhead non aveva figli, ma ha avuto quattro aborti prima di subire un'isterectomia nel 1933, quando aveva 31 anni. Era la madrina di Brook e Brockman Seawell, figli della sua amica di sempre, l'attrice Eugenia Rawls e il marito di Rawls, Donald Seawell.
Sessualità e exploit sessuali
Un'intervista rilasciata da Bankhead alla rivista Motion Picture nel 1932 suscitò polemiche. Nell'intervista, Bankhead ha parlato selvaggiamente dello stato della sua vita e delle sue opinioni su amore, matrimonio e figli:
Sono serio riguardo all'amore. Sono dannatamente serio adesso ... non ho una relazione da sei mesi. Sei mesi! Troppo tempo ... Se c'è qualcosa che non va in me adesso, non è Hollywood o lo stato d'animo di Hollywood ... Il problema con me è, VOGLIO UN UOMO! ... Sei mesi sono un lungo, lungo periodo. VOGLIO UN UOMO!
Time ha raccontato una storia al riguardo, facendo arrabbiare la famiglia di Bankhead. Bankhead ha immediatamente telegrafato a suo padre, giurando di non parlare mai più con un giornalista di una rivista. Per queste e altre osservazioni improvvisate, Bankhead è stato citato nel "Doom Book" del Comitato Hays, un elenco di 150 attori e attrici considerati "inadatti al pubblico" che è stato presentato agli studi. Bankhead era in cima alla lista con il titolo: "Verbal Moral Turpitude". Ha pubblicamente chiamato Hays "un piccolo coglione".
Dopo il rilascio dei rapporti Kinsey, una volta è stata citata come affermando: "Non ho trovato sorprese nel rapporto Kinsey. Le note cliniche del buon dottore erano vecchie per me ... ho avuto molte relazioni amorose momentanee. Molte di queste storie d'amore improvvisate hanno raggiunto il culmine in un modo che generalmente non è condonato. Ci vado impulsivamente. Disprezzo qualsiasi idea della loro permanenza. Dimentico la febbre associata a quando si presenta un nuovo interesse. "
Nel 1933, Bankhead quasi morì a seguito di un'isterectomia di emergenza di cinque ore a causa di malattie veneree. Solo 70 libbre (32 kg) quando lasciò l'ospedale, disse stoicamente al suo medico: "Non credo che questo mi abbia insegnato una lezione!"
In quel momento, Bankhead aveva una relazione con l'artista Rex Whistler che, secondo la sua biografa Anna Thomasson, ha perso la verginità con lei all'età di 29 anni. Offrendogli quello che Thomasson chiama "un corso accelerato di sesso senza complicazioni", il fascino e il carisma di Bankhead hanno fatto appello al "rex istintivamente sottomesso . " Un pomeriggio all'inizio del 1934, l'amico di Bankhead David Herbert chiamò nella sua suite all'Hotel Splendide a Piccadilly, solo per essere informato dalla sua cameriera che "Miss Bankhead è nella vasca da bagno con Mr Rex Whistler". Sentendo la voce di Herbert dalla sala Bankhead avrebbe gridato: "Sto solo cercando di dimostrare a Rex che sono decisamente una bionda!"
Le voci sulla vita sessuale di Bankhead persistono da anni. Oltre ai molti uomini con cui era sentimentalmente legata, era anche legata romanticamente a molte importanti personalità femminili dell'epoca, tra cui Greta Garbo, Marlene Dietrich, Hattie McDaniel, Beatrice Lillie, Alla Nazimova, Blyth Daly, gli scrittori Mercedes de Acosta e Eva Le Gallienne e la cantante Billie Holiday. L'attrice Patsy Kelly ha confermato di avere una relazione sessuale con Bankhead quando ha lavorato per lei come assistente personale. Menotti: A Biography di John Gruen rileva un incidente in cui Jane Bowles ha inseguito Bankhead intorno al Capricorno, Gian Carlo Menotti e la tenuta di Samuel Barber a Mount Kisco, insistendo sul fatto che Bankhead doveva interpretare il personaggio lesbico Inès in Jean-Paul Sartre No Exit (che Paul Bowles aveva recentemente tradotto). Bankhead si è chiusa in bagno e ha continuato a insistere: "Quella lesbica! Non ne saprei nulla."
Bankhead non ha mai usato pubblicamente il termine "bisessuale" per descrivere se stessa, preferendo usare il termine "ambisextrous" invece.
Crediti
Broadway
Filmografia
Apparizioni radiofoniche
Legacy
Tallulah Bankhead è considerata una delle grandi attrici teatrali del 20 ° secolo, acclamata per la sua naturale eloquenza e dinamismo. Eccelleva sia in ruoli seri che comici, e per oltre due decenni è stata tra le attrici più celebri di Broadway o del West End di Londra, elogiata nel superlativo "forse la più grande attrice che questo paese abbia mai prodotto". Per la maggior parte, Bankhead è stata lodata anche nei suoi veicoli falliti, ed è stata considerata dai critici un talento raro e unico. Al culmine della sua carriera, era una "leggenda vivente", la protagonista più originale di Broadway. La sua personalità eccentrica è stata una risorsa per la sua carriera piuttosto che un ostacolo, ma mentre anni di vita dura hanno avuto il loro pedaggio, la sua vita privata altamente pubblicizzata e spesso scandalosa ha iniziato a minare la sua reputazione di attrice eccezionale. La sua leggenda, che un tempo l'aveva nutrita, quasi l'aveva rovinata. Le sfaccettature peggiori del suo personaggio sono state incoraggiate dai suoi fan come virtù, e per la parte migliore della sua ultima carriera, ha interpretato la loro caricatura di se stessa. I necrologi sulla sua morte riflettevano su quanto fosse lontana dalla sua antica grandezza, alla John Barrymore. Più schietto il critico Brooks Atkinson: "Dato che Miss Bankhead ha vissuto come voleva, non ha senso deplorare la perdita di un'attrice di talento". Tuttavia, la leggenda che aveva rovinato la sua carriera l'ha resa un'icona enormemente popolare sia nella comunità teatrale che in particolare in quella gay. Decenni di costante interesse per Bankhead alla fine si sono concretizzati in un rinnovato apprezzamento per il suo lavoro.
Premi e riconoscimenti
Tra i premi di Bankhead c'era un New York Drama Critics Award per la migliore interpretazione di un'attrice in La pelle dei nostri denti nel 1942, nonché un premio Varietà in Le piccole volpi e Skin . È stata nominata per un Tony Award per la sua interpretazione in Midgie Purvis e ha vinto il New York Film Critics Award come migliore attrice in un film per il suo lavoro in Lifeboat . Bankhead è stata la prima donna bianca a comparire sulla copertina della rivista Ebony ed è stata una delle pochissime attrici e l'unica attrice di teatro ad avere una copertina su entrambi Time e Vita . Nel 1928 fu premiata come una delle 10 donne più straordinarie di Londra. Una risoluzione in onore dei suoi successi è stata approvata nella legislatura dell'Alabama. Bankhead era (postumo) uno dei membri originali dell'American Theatre Hall of Fame introdotti al momento della sua fondazione nel 1972.
In teatro
Bankhead ha ottenuto il suo più grande riconoscimento per due ruoli classici che ha origine: Regina in The Little Foxes di Lillian Hellman e Sabina in The Skin of our Teeth di Thornton Wilder. All'Algonquin Hotel, Bankhead ha lasciato impressioni importanti su drammaturghi come Zoe Akins e Rachel Crothers. Crothers in seguito ha scritto la commedia Everyday per Bankhead, e Akins ha modellato il personaggio di Eva Lovelace nella sua opera Morning Glory su Bankhead. Diventò buona amica di Tennessee Williams, che fu subito colpito al suo incontro, descrivendola come "il risultato del fantastico incrocio di una falena e una tigre". Williams ha scritto quattro ruoli femminili per lei, Myra Torrance in Battle of Angels , Blanche DuBois in A Streetcar Named Desire , Princess Kosmonopolis in Sweet Bird of Youth e Flora Goforth in Il treno del latte non si ferma più qui . Una canzone nel musical del 1937 I'd Rather Be Right , "Off the Record", contiene la frase "Non sono così appassionato di Bankhead, ma mi piacerebbe incontrare Tallulah". Il Bankhead Theatre (Livermore Performing Arts Center) ha il suo omonimo.
Nell'arte
Una collezione di 50 ritratti di Bankhead durante i suoi anni londinesi è ospitata nella National Portrait Gallery del Regno Unito. Augustus John ha dipinto un ritratto di Bankhead nel 1929 che è considerato uno dei suoi pezzi più grandi. Frank Dobson ha anche scolpito un busto di Bankhead durante il suo periodo londinese. La Library of Congress ospita numerose opere di Bankhead.
Biografie
Sono stati scritti molti libri sulla vita di Bankhead. In ordine cronologico, sono:
- Bankhead, Tallulah. Tallulah: My Autobiography . Harper & amp; Bros., 1952.
- Gill, Brendan. Tallulah . Holt, Londra: Rinehart & amp; Winston, 1972.
- Israel, Lee. Signorina Tallulah Bankhead . New York: Putnam Pub Group, 1972.
- Tunney, Kieran. Tallulah: Tesoro degli dei . New York: Dutton, 1973.
- Rawls, Eugenia. Tallulah, A Memory . University of Alabama Press, 1979.
- Brian, Denis. Tallulah, Darling: una biografia di Tallulah Bankhead . New York: Macmillan, 1980.
- Patrick, Pamela Cowie. Tallulah Bankhead: The Darling of the Theatre . Huntsville: Writers Consortium Books, 1989.
- Carrier, Jeffrey. Tallulah Bankhead, A Bio-Bibliography . New York: Greenwood Press, 1991.
- Bret, David. Tallulah Bankhead: una vita scandalosa . New York: Robson Books / Parkwest, 1997.
- Lavery, Bryony. Tallulah Bankhead . Bath: Absolute Press, 1999.
- Archibald, Alecia Sherard. Tallulah Bankhead: Bad Girl Star dell'Alabama . Alabama: Seacoast Publishing, Inc., 2003
- Lobenthal, Joel. Tallulah !: The Life and times of a Leading Lady. New York: HarperCollins, 2004.
Tributi
Un tributo a Tallulah Bankhead è stato tenuto dalla Walker County Arts Alliance nella sua città natale di Jasper, Alabama, dall'11 al 15 giugno 2015. Un tributo simile si è tenuto per una settimana presso l'Università dell'Alabama a Birmingham nel novembre 1977.
In cultura popolare
Bankhead ha lasciato un impatto duraturo sulla cultura americana nonostante il pubblico moderno non abbia familiarità con gli spettacoli teatrali per i quali è stata acclamata. Bankhead rimane molto più prominente nell'immaginario pubblico rispetto alle attrici contemporanee di Broadway del suo calibro e grazie alla sua personalità unica e al suo comportamento spesso autodistruttivo.
È diventata un'icona del campo spesso imitata.
Molti critici (e la stessa Bankhead) hanno paragonato la caratterizzazione di Margo Channing in All About Eve a quella di Bankhead. La costumista Edith Head aveva ammesso esplicitamente di aver abbinato l'aspetto di Channing a quello di Bankhead.
La voce di Bankhead e il lavoro della doppiatrice ispirata alla personalità Betty Lou Gerson sul personaggio di Crudelia De Mon in Uno I cento e uno dalmata , che lo studio definisce "un folle decollo della famosa attrice Tallulah Bankhead".
Un cocktail al Ritz Hotel di Londra si chiama "The Tallulah", così chiamato per l'occasione in cui Bankhead ha visitato l'hotel e ha bevuto champagne dalla sua scarpa.
Rappresentazioni di fantasia
- Nel film del 1969 Goodbye, Mr. Chips , l'attrice Siân Phillips interpreta Ursula Mossbank, un personaggio chiaramente ispirato alla mistica e ai manierismi di Bankhead, ma nel film non viene suggerito che quel personaggio dovrebbe essere lei stessa Bankhead.
- Eugenia Rawls sviluppò uno spettacolo personale nel 1971, Tallulah, A Memory , dove interpretava il suo "amico di una vita" Bankhead. In seguito lo pubblicò come libro con lo stesso titolo nel 1979.
- Nel film del 1980 per la televisione, The Scarlett O'Hara War , Carrie Nye interpreta Bankhead nei panni lei e molti altri competono per il ruolo di Scarlett O 'Hara in Via col vento .
- Nel musical off-Broadway del 1983, Tallulah! , Helen Gallagher ritrae la vita di Bankhead dai primi giorni in Alabama alla sua carriera a New York e si concentra sul suo rapporto con suo padre.
- La musicista / attore rock Suzi Quatro ha interpretato Bankhead in un musical intitolato Tallulah Who ? nel 1991. Il musical era basato su un libro di Willie Rushton. Lo spettacolo si è svolto dal 14 febbraio al 9 marzo al Queen's Theatre, Hornchurch, Regno Unito, e ha ricevuto recensioni favorevoli.
- Il documentario del 1995 Wigstock: The Movie presentava un atto intitolato The Dueling Bankheads le cui drag star emulano lo stile esagerato dell'icona del campo.
- Personaggio attore e auto stilizzato "illusionista", Jim Bailey ha dato origine al ruolo di Bankhead nella commedia Tallulah e Tennessee nel 1999.
- Nel suo primo spettacolo personale, Kathleen Turner ha interpretato la protagonista in Tallulah di Sandra Ryan Heyward del 2000-2001 .
- Valerie Harper ha interpretato il ruolo di Bankhead in Looped , presentato in anteprima al Pasadena Playhouse. È stato inaugurato a Broadway il 19 febbraio 2010 al Lyceum Theatre.
- Nella serie 2015-2017 Z: The Beginning of Everything , sull'amica d'infanzia di Bankhead Zelda Sayre Fitzgerald, Christina Bennett Lind interpreta Bankhead.
- Paget Brewster ha interpretato Bankhead in due episodi della miniserie Netflix del 2020, Hollywood . Lo spettacolo include una versione altamente romanzata di Bankhead e il suo posto nell'età dell'oro di Hollywood degli anni Quaranta.
- Bankhead è stata variamente interpretata da Tovah Feldshuh sia in Tallulah's Party 1998 al Martin R. Kaufman Theatre e nell'originale Tallulah Hallelujah! di Feldshuh e Linda Selman, che ha debuttato al Douglas Fairbanks Theatre Off Broadway nel 2000.