June Allyson

June Allyson
June Allyson (nata Eleanor Geisman; 7 ottobre 1917 - 8 luglio 2006) è stata un'attrice americana di teatro, cinema e televisione, ballerina e cantante.
Allyson ha iniziato la sua carriera nel 1937 come ballerina in cortometraggi ea Broadway nel 1938. Ha firmato con la MGM nel 1943 ed è diventata famosa l'anno successivo in Two Girls and a Marinaio . L'immagine della "ragazza della porta accanto" di Allyson si è consolidata durante la metà degli anni '40 quando è stata accoppiata con l'attore Van Johnson in sei film. Nel 1951, vinse il Golden Globe come migliore attrice per la sua interpretazione in Too Young to Kiss . Dal 1959 al 1961, ha ospitato e occasionalmente recitato nella sua serie antologica, The DuPont Show with June Allyson , andata in onda sulla CBS.
Negli anni '70 è tornata al fase con protagonista in Forty Carats e No, No, Nanette . Nel 1982, Allyson pubblicò la sua autobiografia June Allyson di June Allyson e continuò la sua carriera con ruoli da protagonista in televisione e apparizioni occasionali in film. In seguito ha fondato la June Allyson Foundation for Public Awareness and Medical Research e ha lavorato per raccogliere fondi per la ricerca sulle malattie urologiche e ginecologiche che colpiscono gli anziani. Durante gli anni '80, Allyson divenne anche un portavoce di Depend Underwear, in una campagna di marketing di successo che è stata accreditata nella riduzione dello stigma sociale dell'incontinenza. Ha fatto la sua ultima apparizione sullo schermo nel 2001.
Allyson è stata sposata quattro volte (a tre mariti) e ha avuto due figli con il suo primo marito, Dick Powell. Morì per insufficienza respiratoria e bronchite nel luglio 2006 all'età di 88 anni.
Allyson in seguito disse del suo appello: "Ho i denti grandi. Sbuffo. I miei occhi scompaiono quando sorrido. La mia voce è divertente. . Non canto come Judy Garland. Non ballo come Cyd Charisse. Ma le donne si identificano con me. E mentre gli uomini desiderano Cyd Charisse, mi porterebbero a casa per incontrare la mamma. "
Indice
- 1 Primi anni
- 1.1 Infortunio
- 2 Carriera
- 2.1 Primi lavori
- 2.2 Cortometraggi musicali
- 2.3 Broadway
- 2.4 Celebrità di Broadway
- 2.5 I primi film
- 2.6 Crescente fama
- 2.7 Stardom
- 2.8 Post MGM
- 2.9 Televisione
- 2.10 Ritorno alla recitazione
- 3 Vita personale
- 3.1 Matrimoni e figli
- 3.2 Filantropia
- 3.3 Politica
- 4 Anni successivi
- 5 Morte
- 6 Premi e riconoscimenti
- 7 crediti di Broadway
- 8 Filmografia
- 8.1 Classifica al botteghino
- 9 apparizioni radiofoniche
- 11 Riferimenti
- 12 Collegamenti esterni
- 1.1 Incidente
- 2.1 Prime opere
- 2.2 Cortometraggi musicali
- 2.3 Broadway
- 2.4 Celebrità di Broadway
- 2.5 Prime pellicole
- 2.6 Crescente fama
- 2.7 Stardom
- 2.8 Post MGM
- 2.9 Televisione
- 2.10 Ritorno alla recitazione
- 3.1 Matrimoni e figli
- 3.2 Filantropia
- 3.3 Politica
- 8.1 Classifica al botteghino
Primi anni
Allyson è nata Eleanor Geisman, soprannominata Ella, nel Bronx, New York City. Era la figlia di Clara (nata Provost) e Robert Geisman. Aveva un fratello, Henry, che aveva due anni in più. Ha detto di essere stata cresciuta come cattolica, ma esiste una discrepanza relativa ai suoi primi anni di vita e la sua biografia in studio è stata spesso la fonte della confusione. I suoi nonni paterni, Harry Geisman e Anna Hafner, erano immigrati dalla Germania, anche se Allyson affermò che il suo cognome era originariamente "Van Geisman", ed era di origine olandese. Le biografie dello studio la elencano come Jan Allyson nata da genitori franco-inglesi. Alla sua morte, sua figlia disse che Allyson era nata "Eleanor Geisman da madre francese e padre olandese".
Nell'aprile 1918 (quando Allyson aveva sei mesi), suo padre alcolizzato, che aveva lavorato come bidello, ha abbandonato la famiglia. Allyson è cresciuta in condizioni di quasi povertà, vivendo con i suoi nonni materni. Per sbarcare il lunario, sua madre lavorava come centralinista e cassiera di un ristorante. Quando aveva fondi sufficienti, di tanto in tanto si riuniva a sua figlia, ma più spesso Allyson veniva "allevata" dai nonni o da altri parenti.
Incidente
Nel 1925 (quando Allyson aveva otto anni), un ramo di un albero cadde su di lei mentre cavalcava il suo triciclo con il suo pet terrier al seguito. Allyson ha riportato una frattura al cranio e alla schiena rotta, e il suo cane è stato ucciso. I suoi medici hanno detto che non avrebbe mai più camminato e l'hanno confinata su un pesante tutore d'acciaio dal collo ai fianchi per quattro anni, e alla fine ha riacquistato la salute, ma quando Allyson è diventata famosa, era terrorizzata che le persone scoprissero il suo background dal " lato caseggiato di New York City ", e ha prontamente accettato di raccontare in studio una" vita rosea ", inclusa una storia inventata che ha subito mesi di esercizi di nuoto in riabilitazione per emergere come nuotatrice stella. Nelle sue memorie successive, Allyson descrive un programma estivo di nuoto che l'ha aiutata a riprendersi.
Dopo essere gradualmente passata dalla sedia a rotelle alle stampelle all'ortesi, la vera fuga di Allyson dalla sua vita impoverita è stata andare al cinema, dove è rimasta estasiata dai film di Ginger Rogers e Fred Astaire. Da adolescente, Allyson ha imparato a memoria le routine di ballo tipiche di Ginger Rogers; ha affermato in seguito di aver visto The Gay Divorcee 17 volte. Ha anche cercato di emulare gli stili di canto delle star del cinema, ma non ha mai imparato a leggere la musica.
Quando sua madre si è risposata e la famiglia si è riunita con una situazione finanziaria più stabile, Allyson è stata iscritta al Ned Wayburn Dancing Academy e ha iniziato a partecipare a concorsi di danza con il nome d'arte di Elaine Peters.
Carriera
Primi lavori
Con la morte del suo patrigno e un futuro tetro davanti , ha lasciato il liceo dopo aver completato due anni e mezzo, per cercare lavoro come ballerina. Il suo primo lavoro da 60 dollari a settimana è stato come ballerina di tip tap al Lido Club di Montreal. Tornata a New York, ha trovato lavoro come attrice in cortometraggi cinematografici girati da Educational Pictures nel suo studio di Astoria, Queens NY, studio.
Ferocemente ambiziosa, Allyson ha provato a fare la modella, ma con sua costernazione è diventata la "parte dall'aspetto triste prima" in una pubblicità su una rivista di costumi da bagno prima e dopo.
Cortometraggi musicali
La sua prima interruzione nella carriera arrivò quando Educational la scelse come ingenua cantante di fronte Lee Sullivan, i ballerini di fumetti Herman Timberg, Jr., e Pat Rooney, Jr., e la futura star della commedia Danny Kaye in una serie di cortometraggi. Questi includevano Swing for Sale (1937), Pixilated (1937), Ups and Downs (1937), Dime a Dance (1938), Dates and Nuts (1938) e Sing for Sweetie (1938).
Quando Educational cessò le attività, Allyson si trasferì a Vitaphone a Brooklyn e ha recitato o co-protagonista (con il ballerino Hal Le Roy) in cortometraggi musicali. Questi includevano The Prisoner of Swing (1938), The Knight Is Young (1938), Rollin 'in Rhythm (1939) e All Girl Revue (1940).
Broadway
Intersezione di lavori nella linea del coro al Copacabana Club con ruoli di recitazione al Vitaphone, il diminutivo 5'1 "(1,55 m), di peso inferiore a 100 libbre, Allyson dai capelli rossi ottenne un lavoro di coro nello spettacolo di Broadway Sing out the News nel 1938.
La leggenda è che il coreografo le diede un lavoro e un nuovo nome: Allyson, un cognome, e June, per il mese, anche se come molti aspetti del suo curriculum di carriera, la storia è altamente improbabile dato che si era già soprannominata "June Allyson" prima del suo fidanzamento a Broadway e ha persino attribuito il nome a un regista successivo.
Allyson successivamente è apparso nel coro del musical di Jerome Kern – Oscar Hammerstein II Very Warm for May (1939).
Quando la Vitaphone interruppe la produzione a New York nel 1940, Allyson tornò sul palco di New York per ta ke su più ruoli corali in Higher and Higher (1940) di Rodgers and Hart e Panama Hattie (1940) di Cole Porter.
Broadway
Il suo talento musicale e danzante ha portato a un periodo come sostituta per la protagonista, Betty Hutton, e quando Hutton ha contratto il morbillo, Allyson è apparsa in cinque esibizioni di Panama Hattie . Il regista di Broadway George Abbott ha catturato una delle serate e ha offerto ad Allyson uno dei ruoli principali nella sua produzione di Best Foot Forward (1941).
Primi film
Dopo la sua apparizione nel musical di Broadway, Allyson è stata selezionata per la versione cinematografica del 1943 di Best Foot Forward .
Quando è arrivata a Hollywood, la produzione non era iniziata, quindi La MGM "l'ha inserita nel libro paga" di Girl Crazy (1943).
Nonostante abbia recitato una "piccola parte", Allyson ha ricevuto buone recensioni come spalla di Best Foot La star di Forward, Lucille Ball, ma era ancora relegata nella "lista a tendina".
Il supervisore musicale della MGM, Arthur Freed, ha visto il suo test inviato da un agente e ha insistito che Allyson fosse stipula subito un contratto.
Un altro musical, Thousands Cheer (1943), fu di nuovo una vetrina per il suo canto, anche se ancora in un ruolo minore. Come nuova starlet, sebbene Allyson fosse già un'artista sul palco e sullo schermo da più di cinque anni, è stata presentata come una "sensazione improvvisa", con gli agenti della stampa di Hollywood che cercavano di ritrarla come un'ingenua, tagliando selettivamente anni dalla sua vera età. Le biografie di Studio la descrivono in vari modi come nata nel 1922 e nel 1923.
Crescente fama
La svolta di Allyson fu in Due ragazze e un marinaio (1944) dove L'immagine in studio della "ragazza della porta accanto" è stata incoraggiata dal fatto che lei sia stata scelta insieme al compagno di recitazione di lunga data Van Johnson, la quintessenza del "ragazzo della porta accanto". In qualità di "squadra del cuore", Johnson e Allyson sarebbero apparsi insieme in quattro film successivi.
Allyson ha supportato nuovamente Lucille Ball in Meet the People (1944), un flop. Fu in questo film che incontrò Dick Powell che divenne suo marito.
Ha sostenuto Margaret O'Brien in Music for Millions (1944) ed è stata annunciata dopo Robert Walker e Hedy Lamarr nella commedia romantica Her Highness and the Bellboy (1945).
Stardom
Allyson è stata premiata insieme a Walker in The Sailor Takes a Moglie (1945). Ha interpretato Two Sisters from Boston (1946) con Kathryn Grayson e Peter Lawford, ed è stata una delle numerose star della MGM in Till the Clouds Roll By (1946).
Allyson ha realizzato il suo primo dramma, The Secret Heart (1946) con Claudette Colbert e Walter Pidgeon.
Si è riunita con Johnson in High Barbaree (1947) e successivamente con il musical Good News (1947).
Ha fatto una commedia con Johnson, The Bride Goes Wild ( 1948) ha poi interpretato Constance nel popolarissimo I tre moschettieri (1948). Il suo "Thou Swell" è stato un punto culminante del biopic di Rodgers and Hart Words and Music (1948), interpretato nel segmento "A Connecticut Yankee" con i Blackburn Twins.
Allyson ha interpretato il maschiaccio Jo March in Piccole donne (1949), un grande successo. Era abile nel piangere al momento giusto e molti dei suoi film includevano una scena di pianto. La collega della MGM Margaret O'Brien ha ricordato che lei e Allyson erano conosciute come "i banditori della città". "Ho pianto una volta in una foto e hanno detto 'facciamolo di nuovo' e ho pianto per il resto della mia carriera", ha detto in seguito.
MGM ha annunciato che Allyson sarebbe stata in Forever di Mildred Crann, ma non è stato realizzato. Invece è entrata in The Stratton Story (1949) con James Stewart, che sarebbe stato il suo film preferito.
Ha realizzato due film con Dick Powell, The Reformer and the Redhead (1950) e Right Cross (1950) furono poi riuniti con Johnson in Too Young to Kiss (1951).
Nel 1950 Allyson era stata ingaggiata per apparire accanto al suo idolo d'infanzia Fred Astaire in Matrimonio reale , ma ha dovuto lasciare la produzione a causa della gravidanza. (È stata sostituita inizialmente da Judy Garland, che a sua volta è stata sostituita da Jane Powell.)
Allyson ha interpretato un dottore in La ragazza in bianco (1952), che ha perso soldi, e un'infermiera in Battle Circus (1953), un successo. Ha fatto Remains to Be Seen (1953) con Johnson, che è stato un flop. Nel maggio 1953 lei e la MGM accettarono di separarsi di comune accordo.
Post MGM
Allyson ebbe un enorme successo alla Universal con The Glenn Miller Story ( 1954). Alla MGM ebbe un altro grande successo, Executive Suite (1954). Andò alla Fox per Woman's World (1954) che andò meno bene.
Allyson fece nuovamente squadra con Stewart in Strategic Air Command (1955), alla Paramount, un altro successo.
Ha avuto un cambio di passo in The Shrike (1955) con José Ferrer alla Universal; è floppato. Più popolare è stato The McConnell Story (1955) con Alan Ladd alla Warner Bros.
Allyson ha fatto alcuni remake musicali di film classici, The Opposite Sex ( 1956) alla MGM e You Can't Run Away from It (1956) alla Columbia, diretto da Powell.
Ha firmato con la Universal e ha fatto altri due remake: Interlude (1957), un dramma per Douglas Sirk, e My Man Godfrey (1957) una commedia con David Niven. Ha poi girato Uno sconosciuto tra le mie braccia (1958) con Jeff Chandler. Il fallimento al botteghino di questi film pose fine al suo regno di star del cinema.
Televisione
The DuPont Show with June Allyson (1959-1960) andò in onda per due stagioni su CBS ed è stato un tentativo di utilizzare una formula "ad alto budget". In seguito l'ha definita "la cosa più difficile che abbia mai fatto". I suoi sforzi sono stati liquidati dal recensore di intrattenimento dell ' LA Examiner come "raggiungendo il livello di finzione magica". Tuttavia, TV Guide e altre riviste di fan come la TV hanno considerato l'incursione di Allyson in televisione come rivitalizzante la sua fama e carriera per un pubblico più giovane, e hanno osservato che il suo stereotipo dell'industria cinematografica come "la ragazza della porta accanto" era "lo spreco e l'abbandono del talento a portata di mano".
È apparsa anche in spettacoli come Zane Grey Theatre , The Dick Powell Theatre e Burke's Law prima di andare in pensione per diversi anni alla morte di Powell nel 1963.
Ritorno alla recitazione
Allyson tornò a recitare con un'apparizione in Il nome del gioco . Nel 1970, ha recitato brevemente in Forty Carats a Broadway.
Nel corso degli anni '70, è apparsa regolarmente in televisione in spettacoli come See the Man Run (1971), The Sixth Sense (1972) e Letters from Three Lovers (1973), così come nel film They Only Kill Their Masters (1972).
Le apparizioni successive includono Curse of the Black Widow (1977), Three on a Date (1978), Vega $ (1978), Blackout (1978), House Calls , The Kid with the Broken Halo (1982) Simon & amp; Simon , The Love Boat , Hart to Hart , Murder, She Wrote , Misfits of Science , Crazy Like a Fox e Airwolf.
La sua ultima apparizione è stata in These Old Broads (2001).
Vita personale
Matrimoni e figli
Al suo arrivo a Hollywood, i responsabili degli studi hanno tentato di migliorare l'abbinamento di Van Johnson e Allyson inviando i due giocatori a contratto in una serie di "date ufficiali", che furono molto pubblicizzate e portarono a una percezione pubblica che si fosse accesa una storia d'amore. Nonostante uscisse con David Rose, Peter Lawford e John F. Kennedy, Allyson era in realtà corteggiata da Dick Powell, che aveva 13 anni più di lei ed era stato precedentemente sposato con Mildred Maund e Joan Blondell.
Ad agosto Il 19 gennaio 1945, Allyson causò una certa costernazione al capo dello studio MGM Louis B. Mayer sposando Dick Powell. Dopo averlo sfidato due volte rifiutandosi di smettere di vedere Powell, in un "colpo da maestro tattico", ha chiesto a Mayer di darla via al matrimonio. Era così disarmato che ha accettato, ma ha comunque sospeso Allyson. I Powell hanno avuto due figli, Pamela Allyson Powell (adottata nel 1948 dalla Tennessee Children's Home Society in un'adozione organizzata da Georgia Tann) e Richard Powell, Jr., nato il 24 dicembre 1950.
A metà Negli anni '50, Allyson avrebbe avuto una relazione con Alan Ladd.
Nel 1961, Allyson fu sottoposta a un'operazione ai reni e successivamente alla gola, influenzando temporaneamente la sua voce roca.
La coppia divorziò a 1961, il motivo è la devozione di Powell al lavoro. Nel febbraio 1961 le furono concessi $ 2,5 milioni di risarcimento, insieme alla custodia dei loro figli. Si riconciliarono e rimasero sposati fino alla sua morte, il 2 gennaio 1963. Successivamente, Allyson rifletté su come la perdita di Powell la colpì: .mw-parser-output .templatequote {overflow: hidden; margin: 1em 0; padding: 0 40px} .mw-parser-output .templatequote .templatequotecite {line-height: 1.5em; text-align: left; padding-left: 1.6em; margin-top: 0}
Sentivo di non avere oggetti di scena . Non sono davvero così saggio da poter vivere la vita da solo e sapere dove sto andando. Ho avuto paura. Ho sentito la solitudine. Mi sentivo in colpa e rabbia. Avevo paura di non riuscire a stare in piedi da solo. La solitudine mi faceva sentire vuoto. Poi ho avuto un terribile senso di colpa. Mi ero sempre lamentato del fatto che Richard lavorasse troppo, che non avesse tempo per me. Gli ho dato un brutto momento per questo. Quando se ne andò, mi resi conto che stava lavorando per il nostro futuro e non era lì per me per dirgli: "Mi dispiace". Ero arrabbiato perché Dio aveva portato via Richard. Dio avrebbe dovuto prendermi. Avrebbe dovuto lasciare Richard, che aveva molto di più da dare.
Questo spinse Allyson a iniziare a bere pesantemente. Nel 1963 stava per fuggire con il barbiere di Powell, Glenn Maxwell, ma decise di non farlo. Lei e Maxwell si sarebbero sposati e avrebbero divorziato, poi si sarebbero sposati e divorziato di nuovo.
Ha anche affrontato un'aspra battaglia giudiziaria con sua madre per la custodia dei figli che aveva avuto con Powell.
I rapporti all'epoca rivelarono che lo scrittore / regista Dirk Summers, con il quale Allyson fu romanticamente coinvolto dal 1963 al 1975, fu nominato tutore legale di Ricky e Pamela a seguito di una petizione del tribunale. Membri del nascente jet-set, Allyson e Summers sono stati visti spesso a Cap d'Antibes, Madrid, Roma e Londra. Tuttavia, Summers si rifiutò di sposarla e la relazione non durò.
Durante questo periodo, Allyson ha lottato con l'alcolismo, che ha superato a metà degli anni '70.
Nel 1976, Allyson sposò David Ashrow, un dentista diventato attore. La coppia di tanto in tanto si esibiva insieme in un teatro regionale e, tra la fine degli anni '70 e l'inizio degli anni '80, andava in tournée negli Stati Uniti con lo spettacolo teatrale My Daughter, Your Son . Sono anche apparsi in tour di celebrità su navi da crociera sul Royal Viking Sky , in un programma che ha evidenziato la carriera cinematografica di Allyson.
Filantropia
Dopo la morte di Dick Powell, Allyson si è impegnata in attività di beneficenza per suo conto, sostenendo l'importanza della ricerca sulle malattie urologiche e ginecologiche negli anziani e ha rappresentato la Kimberly-Clark Corporation nella pubblicità di prodotti per l'incontinenza degli adulti. A seguito di un interesse permanente per la salute e la ricerca medica (Allyson aveva inizialmente voluto utilizzare la sua carriera di attrice per finanziare la propria formazione come medico), è stata determinante nella creazione della June Allyson Foundation for Public Awareness and Medical Research. Allyson ha anche sostenuto finanziariamente suo fratello, il dottor Arthur Peters, attraverso la sua formazione medica, e ha continuato a specializzarsi in otorinolaringoiatria.
Politica
Allyson era un convinto repubblicano e un forte sostenitore Richard Nixon. Allyson ha anche sostenuto Barry Goldwater nelle elezioni presidenziali degli Stati Uniti del 1964.
Anni successivi
La ricchezza di Powell ha permesso ad Allyson di ritirarsi efficacemente dal mondo dello spettacolo dopo la sua morte, facendo solo apparizioni occasionali in talk e spettacoli di varietà. Allyson tornò sui palcoscenici di Broadway nel 1970 nello spettacolo teatrale Forty Carats e in seguito fece un tour in una produzione di No, No, Nanette .
La sua autobiografia, June Allyson di June Allyson (1982), ha ricevuto recensioni generalmente lusinghiere per il suo sguardo privilegiato a Hollywood in una delle sue età d'oro. Una valutazione più critica è venuta da Janet Maslin al New York Times nella sua recensione "Hollywood Leaves Its Imprint on Its Chroniclers", che ha osservato: "Miss Allyson si presenta come la stessa figura solare e maschiaccio che recitato sullo schermo a Hollywood ... come qualcuno che è arrivato ad abitare gli stessi miti che ha contribuito a creare sullo schermo ". In privato, Allyson ha ammesso che i suoi precedenti ritratti sullo schermo l'avevano lasciata a disagio per i ruoli tipici della "brava moglie" che aveva interpretato.
Come amica personale di Ronald e Nancy Reagan, è stata invitata a molte cene alla Casa Bianca e nel 1988 Reagan la nominò al Consiglio federale sull'invecchiamento. Allyson e il suo successivo marito, David Ashrow, hanno sostenuto attivamente le iniziative di raccolta fondi per i musei di James Stewart e Judy Garland; Sia Stewart che Garland erano amici intimi.
Nel 1993, l'attore diventato agente Marty Ingels ha pubblicamente accusato Allyson di non aver pagato la sua grande commissione per il precedente accordo sulla pubblicità dei prodotti per l'incontinenza. Allyson ha negato di dover denaro, e Ashrow e lei hanno intentato una causa per calunnia e disagio emotivo, accusando che Ingels li stesse molestando e minacciando, affermando che Ingels ha fatto 138 telefonate durante un solo periodo di otto ore. All'inizio di quell'anno, Ingels aveva dichiarato che non voleva fare telefonate fastidiose.
Nel dicembre 1993, Allyson battezzò la Holland America Maasdam , una delle ammiraglie della linea Holland America. Sebbene la sua eredità, come gran parte della sua storia personale, fosse soggetta a interpretazioni diverse, Allyson ha sempre affermato di essere orgogliosa di un'ascendenza olandese.
Allyson ha fatto un'apparizione speciale nel 1994 in That's Entertainment III , come uno dei narratori del film. Ha parlato dell'epoca d'oro della MGM e ha introdotto clip di film vintage.
Nel 1996, Allyson è diventata la prima destinataria dell'Harvey Award, presentato dalla James M. Stewart Museum Foundation, in riconoscimento del suo contributo positivo al mondo dell'intrattenimento.
Fino al 2003, Allyson è rimasto impegnato a girare il paese facendo apparizioni personali, dirigendo crociere di celebrità e parlando a nome di Kimberly-Clark, un interesse commerciale di lunga data.
L'American Urogynecologic Society ha istituito la June Allyson Foundation nel 1998, resa possibile da una sovvenzione di Kimberly-Clark. Come la prima celebrità ad assumere il ruolo di portavoce pubblico per promuovere l'uso della biancheria intima Depend, Allyson ha fatto "più di ogni altro personaggio pubblico per incoraggiare e persuadere le persone con incontinenza a condurre una vita più piena e più attiva".
Morte
Dopo l'intervento di sostituzione dell'anca nel 2003, la salute di Allyson ha iniziato a peggiorare. Con il marito al suo fianco, è morta l'8 luglio 2006, all'età di 88 anni nella sua casa di Ojai, in California. La sua morte è stata il risultato di insufficienza respiratoria polmonare e bronchite acuta. Alla sua morte, Kimberly-Clark Corporation ha contribuito con 25.000 dollari alla June Allyson Foundation per sostenere i progressi della ricerca nella cura e nel trattamento delle donne con incontinenza urinaria.
Premi e riconoscimenti
- 1951: vince il Golden Globe come migliore attrice in un film-musical / commedia, per Too Young to Kiss .
- 1954: riceve il Premio Speciale della Giuria per la recitazione d'insieme al Festival di Venezia , per Executive Suite , nello stesso anno in cui è stata votata la star femminile più popolare dalla rivista Photoplay .
- 1955: nominato il nono film più popolare protagonista dell'annuale Quigley Exhibitors Poll e la seconda star femminile più popolare, dopo Grace Kelly.
- 1960: riceve una star del cinema sulla Hollywood Walk of Fame al 1537 di Vine Street per i suoi contributi all'industria cinematografica .
- 1985: riceve il Premio per il servizio distinto del Festival di Cannes.
- 2007: riceve un tributo speciale durante gli Academy Awards come parte dell'annuale tributo commemorativo ute.
Riconoscimenti di Broadway
June Allyson, 1951, Interview
Filmografia
Classifica al botteghino
Per diversi anni gli espositori hanno votato Allyson tra le star più famose del paese:
- 1949 - 16 ° (USA)
- 1950 - 14 ° (USA)
- 1954 - 11 ° (USA)
- 1955 - 9 ° (USA)
- 1956 - 15 ° (USA)
- 1957 - 23 (USA)